■楊章池(荊州)

這些年，羅秋紅的寫作異常專注、深入而執著。細數其詩途跋涉而至詩境大開的歷程，就是檢索一個獨唱者沿途留下的旋律和音符。

以日常事物點亮時光。馬齒莧，豆莢花，鞋墊，石磨，流浪歌手，比南瓜還小的村子，母親的經文、木箱子，桂花的香氣，炊煙的寂寥，體內飛翔一張張白紙，掛在樹上的風箏，沒見過世面的麥子，鳥兒的巢和堂弟的屋……這些日常事物，描摹著詩人的生活軌跡，也伴著詩人中年離鄉寄居都市的孤寂和凄楚。不少詩篇以“回望”的視角呈現時光斑駁的陰影和灰塵，詩人在冷寂和熱烈之間建筑著一個個驛站，把一些細微的生活寫成詩，親切的日常因為帶著體溫而能夠溫暖更多人。

以精確抓取呈現詩意空間。詩人很少凌空蹈虛，一般采用“我”視角，擷取身邊素材進行創作。舉《母親的木箱子》為例:“允許木箱子跟著母親做的/布鞋奔跑。允許布鞋住進/宇宙密碼里，逆著光/自由行走。”“允許”一詞如定音鼓，啟動了全詩如長河之水不羈奔涌的閥門，而“布鞋”的出現，一下子賦予靜態的箱子以速度，在令人目眩神迷的韻律和節奏中，詩句靈動生長:“讓它為佝僂的爐火/搭一座自己的廟堂。/允許廟堂里有/原汁原味的卷尺。//允許卷尺吐出厄運/測量人類道德底線/測量人間墨韻鞭痕。”“卷尺”意象之運用十分大膽且精確，它一落地即獲得了生命，在行進中伸展，如延長線一般擴張了“木箱子”本已觸底的詩意空間，讓其再度拓進。此時，邏輯靠邊，規則靠邊。

以不懈真誠讀取善美人生。詩人對所遭逢的一切保持足夠清醒的審視，將其轉化為詩寫對象。她從未屈服于那些磨難，也未因磨難而消泯了對世界的善意。詩人勇敢干預現實，大膽揭露、批判，不憚尖銳和冒犯，其峻厲之處尤顯風骨。詩人還有不少涉及詩歌創作理念的作品，如“翠鳥用民間唱法喚醒/草木縫隙里摔跤的鳥鳴”“黑夜把我挑到山外”，這些令人驚艷的句子中，包含著詩人苦心孤詣的詩學探討，卻不使人覺得“隔”。

以獨特體驗營造廣泛共情。在詩歌中畫好同心圓，實際上和找準最大公約數、最小公倍數是一個課題——運用一生的積淀，以其獨特抵達最廣泛的共情。詩人對那時、當年的懷想，充滿了“親切的日常”的味道，同時將生活發酵提純，在思想和情感的熔爐里不斷反芻，最終凝結成詩的晶體。

愿詩人將那在記憶深處日復一日唱著經文的母親，將這片有缺陷的大地上蒙受著關愛遭遇著踐踏、被珍惜被漠視被贊同被反對卻依舊蓬勃生長的萬物更豐富地呈現給世界。